{"id":6605,"date":"2024-01-01T09:42:00","date_gmt":"2024-01-01T09:42:00","guid":{"rendered":"https:\/\/bernardvillers.be\/?p=6605"},"modified":"2024-02-01T09:36:37","modified_gmt":"2024-02-01T09:36:37","slug":"ah-lamour","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/bernardvillers.be\/new\/ah-lamour\/","title":{"rendered":"Ah… l’amour !"},"content":{"rendered":"\n
\"\"<\/figure>\n\n\n\n

Bernard Villers<\/a> n\u00e9 en 1939, vit et travaille \u00e0 Bruxelles. Il est dipl\u00f4m\u00e9 de l\u2019atelier de peinture monumentale de l\u2019\u00e9cole nationale sup\u00e9rieure des Arts visuels de La Cambre, dirig\u00e9 par Paul Delvaux<\/a> et Jo Delahaut<\/a>. \u00c0 l\u2019aide d\u2019une s\u00e9mantique atypique et singuli\u00e8re, et pr\u00e9occup\u00e9 par l\u2019autonomie artistique et la libre pens\u00e9e, Bernard Villers s\u2019inscrit rapidement comme acteur incontournable de la sc\u00e8ne belge. Amoureux de la mati\u00e8re, Villers nous propose des \u0153uvres questionnant l\u2019espace, la couleur et la lumi\u00e8re. Dans sa pratique, nous retrouvons des r\u00e9f\u00e9rences \u00e0 l\u2019art conceptuel, au minimalisme et \u00e0 l\u2019Arte Povera.<\/p>\n\n\n\n

Auto-\u00e9diteur, il inaugure les \u00e9ditions du Remorqueur en 1976, devenant en 2012, les \u00e9ditions du Nouveau  Remorqueur remplac\u00e9es en 2016 par Le Dernier Remorqueur. Villers a cr\u00e9\u00e9 un ensemble monumental de petit papier.<\/em> Un grand nombre de ses livres dits \u00ab d\u2019artiste \u00bb ont \u00e9t\u00e9 acquis par La Biblioth\u00e8que nationale de France et autres institutions de France, de Belgique, d\u2019Allemagne, du Portugal\u2026<\/p>\n\n\n\n

Gauthier Pierson<\/em>, commissaire d\u2019exposition.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

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 Dans le cadre du cycle \u00ab Ah\u2026 l\u2019amour ! \u00bb, L\u2019Orangerie invite l\u2019un des plasticiens les plus importants de la sc\u00e8ne artistique belge : Bernard Villers (Bruxelles, 1939). \u00c0 cette occasion, celui-ci pr\u00e9sente une s\u00e9rie d\u2019oeuvres caract\u00e9ristiques de son travail et de ses r\u00e9flexions \u00e0 propos de la peinture et de la couleur, ses amours de longue date. <\/p>\n\n\n\n

Bernard Villers s’int\u00e9resse \u00e0 la couleur en traitant notamment de ph\u00e9nom\u00e8nes visuels presque banals mais oubli\u00e9s ou insoup\u00e7onn\u00e9s, comme la persistance r\u00e9tinienne, la r\u00e9flexion, la r\u00e9versibilit\u00e9, le contraste ou le rapport entre les couleurs. L’artiste les observe, les questionne et les rend visibles de mani\u00e8re plastique. Le geste de Bernard Villers, celui de peindre, de plier, d\u2019imprimer, s\u2019apparente alors \u00e0 celui des artistes minimalistes ou conceptuels dans sa simplicit\u00e9 et sa r\u00e9duction \u00e0 l\u2019essentiel, tout en conservant un rapport fondamental \u00e0 la manipulation de la mati\u00e8re : il applique de la peinture qu\u2019il confronte \u00e0 l\u2019immat\u00e9rialit\u00e9 de son reflet, il utilise des mat\u00e9riaux pauvres tels que le papier ou le bois pour l\u2019investir de mani\u00e8re pr\u00e9cise et d\u00e9licate\u2026 Le r\u00e9sultat prend alors des formes vari\u00e9es, allant de la toile \u00e0 l\u2019objet trouv\u00e9, de la surface au volume. <\/p>\n\n\n\n

Par ailleurs, les mots et les livres occupent une place essentielle dans l\u2019oeuvre de Bernard Villers, tant\u00f4t comme sources d\u2019inspiration, tant\u00f4t comme \u00e9l\u00e9ments plastiques. Dans la rotonde, plusieurs feuilles de grand format imprim\u00e9es de mots faisant r\u00e9f\u00e9rence \u00e0 la litt\u00e9rature, \u00e0 la chanson ou \u00e0 des \u00ab lieux communs \u00bb, sont \u00e9tal\u00e9es sur le mur circulaire, sugg\u00e9rant un livre d\u00e9ploy\u00e9 dans l\u2019espace. Cette installation t\u00e9moigne de son rapport important \u00e0 l\u2019espace : les oeuvres, choisies selon ce que lui a inspir\u00e9 le lieu en tenant compte de la d\u00e9ambulation du visiteur (qui a \u00e9galement l\u2019occasion de d\u00e9placer des mobiles color\u00e9s dans la grande salle), ne prennent sens qu\u2019une fois pr\u00e9sent\u00e9es dans l\u2019exposition. <\/p>\n\n\n\n

Bernard Villers \u00e9dite \u00e9galement ses propres livres dits \u00ab d\u2019artiste \u00bb. Il pr\u00e9sente ici Arthur Rimbaud <\/em>qui a pour point de d\u00e9part les po\u00e8mes de Rimbaud, notamment les couleurs pr\u00e9sentes dans ses textes, ainsi que son c\u00e9l\u00e8bre portrait, qu\u2019il traite visuellement. L\u2019ouvrage a pour particularit\u00e9 d\u2019\u00eatre ce qu\u2019on appelle un \u00ab leporello \u00bb, format en accord\u00e9on qui n\u2019est pas choisi au hasard : il fait r\u00e9f\u00e9rence \u00e0 la liste en accord\u00e9on reprenant les noms des conqu\u00eates de Don Juan d\u00e9tenue par son valet Leporello. Ce travail r\u00e9unit donc des oeuvres et des personnages li\u00e9s \u00e0 l\u2019amour. <\/p>\n\n\n\n

L\u2019exposition montre l\u2019amour de Bernard Villers pour la peinture et le \u00ab faire \u00bb, son attention particuli\u00e8re tant \u00e0 la simplicit\u00e9 qu\u2019au d\u00e9tail, afin de nous faire d\u00e9couvrir son regard po\u00e9tique sur la couleur et la peinture. <\/p>\n\n\n\n

Abiga\u00eblle Grommerch <\/strong><\/em><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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